Az espresso és a latte beszélgetnek.
Ma is magával ragad ez a mesebeli sztori, melynek valóságtartalmát a mai napig rejtély övezi.
Varázslatos a kávé, mint alapanyag. Ha iszod zamatos, illatos, már amikor készül, mindent beleng és átjár a finom frissen őrölt kávé illata. A másik magával ragadó tulajdonsága pedig, amit festés közben vált ki az alkotóból. Gyakorlatilag úgy működik, mint egy vízfesték. Csak pakolod egymásra a rétegeket és ezáltal alakulnak ki a világosabb-sötétebb tónusok.
Meditáció és művészet? Hogyan kapcsolódik egymáshoz a kettő? A mai cikkemben erre keresem a választ. El tudod képzelni, hogy mit jelent, miben más az, ha meditatív állapotban ülsz neki alkotni? Hidd el, ég és föld a különbség. Még magad sem hinnéd, hogy mire vagy képes.
Először is, a legfontosabb, hogy lehetőség szerint ne nagyon zökkentsen ki senki és semmi a folyamat során. Próbáljunk meg egy nyugodt zugot keresni, öltözzünk át egy kényelmes ruhába. Esetleg elindíthatunk a háttérben egy számukra kellemes meditációs zenét, gyújthatunk egy füstölőt, vagy egy illatmécsest. A lényeg, hogy próbáljunk meg kellemes atmoszférát teremteni magunknak.
Ezután hunyjuk be a szemünket és csendesítsük el a gondolatainkat. Figyeljünk a légzésünkre! Próbáljunk meg nyugodtan, egyenletesen lélegezni! Igyekezzünk ellazítani a testünket.
Meditáció közben kiüríthetjük gondolatainkat, de akár rá is koncentrálhatunk valamire. Például egy elkészítendő képre, vagy egy adott hangulatra, emlékre, történésre.
Most, hogy már javában benne vagyunk az őszben, kicsit elgondolkodtam, hogy mit is jelent számomra ez az évszak. Régen az elmúlást, a tél közeledtét juttatta eszembe. Kifejezetten nem kedveltem ezt az évszakot, de mostanában egyre inkább kezdem meglátni az ősz szépségét.
Mert van ám szépsége, nem is kevés!
Ha ilyenkor nyitott szemmel járunk a természetben és szeretnénk az otthonunkat az ősz által kínált alapanyagokkal díszíteni, akkor íme néhány tipp, hogyan is kezdjünk hozzá.
Kávéval festeni? Igen, jól olvastad! És most nem csak megisszuk, hanem mindjárt két adagot lefőzve festeni is fogunk vele! Bizony ám! A kávéval történő festés egyáltalán nem olyan vad ötlet, mint amilyennek elsőre hangzik. Külföldi utazásaim során már több városban is találkoztam kávéfestményekkel kávéházak, kézműves boltok, kreatív üzletek kirakataiban.
Ha az ember azt hallja, hogy ujjfestés, akkor önkéntelenül is egy csapat óvodásra gondol, akik a festéket az ujjukkal szétkenik nemcsak a rajzlapra, hanem minden létező helyre a teremben.
Azonban ez a fajta technika is űzhető profi módon.
De honnan is ered ez az egész?
Még a múlt század 30-as éveiben találta ki ezt a technikát egy bizonyos Ruth Faison Show, aki nem mellesleg oktatóként dolgozott az Egyesült Államokban. Miután kifejlesztette a módszert, szabadalmaztatott hozzá egy nem-mérgező festéket is, hiszen a hagyományos festékekből rengeteg káros anyag szívódhat fel a bőrön keresztül.
Ruth kezdetben gyermekek körében alkalmazta ezt a technikát, azonban időközben felfigyelt az ujjfestés terápiás célú használata során jelentkező előnyökre is. A kezdeti pozitív eredményeken felbuzdulva elkezdte felnőttek számára is elérhetővé tenni a módszert. Kezdetben egy Alapítványnál, majd a későbbiekben kórházakban is alkalmazták az ujjfestést, mint terápiát.
Lehet, hogy már hallottál a rajzelemzés módszeréről, vagy már láttál amerikai filmekben olyan szakembert, akinek az volt a feladata, hogy kielemezze a delikvens rajzát és az alapján mondjon véleményt az illetőről. A mai bejegyzésben annak jártam utána, hogy a rajzelemzés pontosan miről is szól, mit lehet megtudni valakinek a rajzából. Öveket bekapcsolni, kezdődik az elemzés!
Mindig is érdekelt, hogyan lehet realista módon festeni? Szeretnéd tudni, hogy milyen szempontokat érdemes figyelembe venni ahhoz, hogy festményed valóban hozza a tőle elvárt realista ábrázolást? Az alábbi bejegyzésből megtudhatod, hogy mire kell figyelned.
Mindenekelőtt azonban van egy jó hírem! A rajz és a festészet olyan tevékenység, amely tanulható! Kezdetben magát a technikát kell elsajátítani, azután pedig olyan, a technikához tartozó sajátosságokat, mint például a tájképfestés részleteinek kidolgozása, a vízfelület tükröződésének ábrázolása és így tovább.
Most pedig lássuk, mi az a 8 kulcsfontosságú dolog, amire oda kell figyelned, ha realisztikusan szeretnéd ábrázolni a témát.
Talán már Te is elgondolkodtál rajta, hogy hogyan alakul ki egy festő saját stílusa. Mi alapján dönti el valaki, hogy hogyan fest? Mi az, ami segíthet egy kezdő művésznek abban, hogy megtalálja a saját stílusát? Vajon minden híres festő zseninek született és már gyermekkorától kezdve tehetséges volt? Vagy a képzőművészet tanulható?
Az alábbiakban összeszedtem azt a négy tulajdonságot, ami szerintem döntő fontosságú a saját stílusod kialakulása tekintetében
Legutóbbi hozzászólások