Első megközelítésben azt gondolhatjuk, hogy az akvarell és a gouache majdnem azonos festék. Ha azonban egy kicsit jobban megvizsgáljuk őket, akkor egyértelművé válik számunkra, hogy ez bizony közel sincs így. Mindkét festék egyedi tulajdonságokkal rendelkezik, amik által könnyen megkülönböztethetjük őket.
Ha teljesen kezdőként szeretnéd elkezdeni az akvarell festést, vagy ha már tapasztalt akvarell festő vagy, akkor az alábbi cikkből hasznos információkat tudhatsz meg az akvarellről, mint technikáról.
Számomra az akvarellfestés egy csodálatosan feltöltő, kikapcsoló tevékenység, melynek segítségével kiszabadulhatok a hétköznapi monotonitásból, a rohanó világ zajából. Élvezem, ahogy a festék szinte táncol a papíron, ahogy a pigmentek szétfutnak az ecsetvonás mentén. Az egész folyamat végén pedig ott néz velem szembe egy gyönyörű festmény.
Az akvarell egy rendkívül könnyed és egyben nagyon élvezetes technika, ami semmihez sem hasonlítható. Ahhoz azonban, hogy az első próbálkozások ne fulladjanak kudarcba, fontos tisztában lenni néhány aprósággal.
Az ingyenes sarki fény festése videóm segítségével Te is megfestheted ezt a csodálatos jelenséget. A festés során akvarell-technikát alkalmaztam. Úgy gondolom, hogy az égbolton kiszámíthatatlanul kavargó színekhez ez a technika áll talán a legközelebb. Ráadásul bárki számára könnyen elérhető, hiszen viszonylag egyszerű eszközök kellenek hozzá.
Ha Te is kedvet kaptál az akvarellfestéshez, akkor tarts velem és fesd meg Te is a saját sarki fényedet!
A mai blogbejegyzésemet a tél inspirálta.
Ha kicsit művész szemmel nézzük, ilyenkor teljesen mások a fényviszonyok, mint nyáron vagy akár ősszel.
A téli tájkép készítése során a fent említett színekkel játszottam. A festésről videót készítettem, ami ingyenesen elérhető. Ha szeretnéd megkapni az ingyenes videót, akkor itt, ezen az oldalon tudsz feliratkozni rá.
Az ingyenes videó segítségével Te is megfestheted a saját magad téli táját. Nem muszáj pont ugyanolyannak lennie, mint amilyen az enyém, nyugodtan engedd szabadon a fantáziádat.
Ha elkészíted, remélem neked is akkora örömet fog majd szerezni a végeredmény, mint nekem, amikor festettem.
Tegyük színessé együtt a világot! Színekkel teli alkotásokat kívánok!
Kávéval festeni? Igen, jól olvastad! És most nem csak megisszuk, hanem mindjárt két adagot lefőzve festeni is fogunk vele! Bizony ám! A kávéval történő festés egyáltalán nem olyan vad ötlet, mint amilyennek elsőre hangzik. Külföldi utazásaim során már több városban is találkoztam kávéfestményekkel kávéházak, kézműves boltok, kreatív üzletek kirakataiban.
Ha az ember azt hallja, hogy ujjfestés, akkor önkéntelenül is egy csapat óvodásra gondol, akik a festéket az ujjukkal szétkenik nemcsak a rajzlapra, hanem minden létező helyre a teremben.
Azonban ez a fajta technika is űzhető profi módon.
De honnan is ered ez az egész?
Még a múlt század 30-as éveiben találta ki ezt a technikát egy bizonyos Ruth Faison Show, aki nem mellesleg oktatóként dolgozott az Egyesült Államokban. Miután kifejlesztette a módszert, szabadalmaztatott hozzá egy nem-mérgező festéket is, hiszen a hagyományos festékekből rengeteg káros anyag szívódhat fel a bőrön keresztül.
Ruth kezdetben gyermekek körében alkalmazta ezt a technikát, azonban időközben felfigyelt az ujjfestés terápiás célú használata során jelentkező előnyökre is. A kezdeti pozitív eredményeken felbuzdulva elkezdte felnőttek számára is elérhetővé tenni a módszert. Kezdetben egy Alapítványnál, majd a későbbiekben kórházakban is alkalmazták az ujjfestést, mint terápiát.
Lehet, hogy már hallottál a rajzelemzés módszeréről, vagy már láttál amerikai filmekben olyan szakembert, akinek az volt a feladata, hogy kielemezze a delikvens rajzát és az alapján mondjon véleményt az illetőről. A mai bejegyzésben annak jártam utána, hogy a rajzelemzés pontosan miről is szól, mit lehet megtudni valakinek a rajzából. Öveket bekapcsolni, kezdődik az elemzés!
Mindig is érdekelt, hogyan lehet realista módon festeni? Szeretnéd tudni, hogy milyen szempontokat érdemes figyelembe venni ahhoz, hogy festményed valóban hozza a tőle elvárt realista ábrázolást? Az alábbi bejegyzésből megtudhatod, hogy mire kell figyelned.
Mindenekelőtt azonban van egy jó hírem! A rajz és a festészet olyan tevékenység, amely tanulható! Kezdetben magát a technikát kell elsajátítani, azután pedig olyan, a technikához tartozó sajátosságokat, mint például a tájképfestés részleteinek kidolgozása, a vízfelület tükröződésének ábrázolása és így tovább.
Most pedig lássuk, mi az a 8 kulcsfontosságú dolog, amire oda kell figyelned, ha realisztikusan szeretnéd ábrázolni a témát.
Legutóbbi hozzászólások